P9 – CLUB ORIGAMI

“คลับโอริกามิ”

P9 - CLUB ORIGAMI
(คลับโอริกามิ)

ประเทศ:                    ญี่ปุ่น – อังกฤษ
กลุ่ม/ศิลปิน:             Seven Circle
ประเภทการแสดง:   การเต้นร่วมสมัย
ระยะเวลา:                 50 นาที
เหมาะสำหรับ:          เด็กอายุ 0-6 ปี
ภาษาที่ใช้:               กริยาท่าทาง
จำนวนผู้เข้าร่วม:      80 คน
สถานที่:                    สถาบันเกอเธ่ กรุงเทพฯ
วัน/เวลา:

  • วันศุกร์ที่ 9 สิงหาคม 2567 เวลา 11:00 / 14:00
  • วันเสาร์ที่ 10 สิงหาคม 2567 เวลา 11:00 / 14:00
  • วันอาทิตย์ที่ 11 สิงหาคม 2567 เวลา 11:00 / 14:00

ฉีก พับ ขยำ! เราจะสร้างอะไรจากกระดาษสี่เหลี่ยมจตุรัสแผ่นนี้ได้บ้างนะ?

มาดูกันว่าตอนที่มือของเรากำลังขยำกระดาษ จินตนาการของเราจะโลดแล่นไปในทิศทางไหน

เราขอเชิญทุกคนร่วมสำรวจโลกสุดมหัศจรรย์แห่งคลับโอริกามิ การแสดงเต้นแบบผู้ชมมีส่วนร่วม ที่จะนำพวกเราร่วมสร้างสรรค์ จินตนาการ และออกสำรวจโลกกว้างโลกใหม่ ทั้งการคิดใหม่ เล่นใหม่ และเคลื่อนไหวแบบใหม่ เมื่อการเต้น แฟชั่น และการแสดงดนตรีสด ผสมผสานกับเวทย์มนตร์ของโอริกามิ การผจญภัยในดินแดนที่สร้างขึ้นมาจากกระดาษและการแสดงที่ทั้งสนุกและตื่นเต้นจึงเกิดขึ้นและรอกำลังรอเราทุกคนให้เข้าไปสัมผัสแล้ว

Country:                  Japan – United Kingdom
Company/Artist:    Seven Circles
Genre:                     Contemporary dance
Duration:                50 minutes
Suitable for:           Children 0-6 years old
Language:              Non-verbal

Capacity:                80 seats

Venue:                    Goethe Institut Bangkok

Date & Time: 

Fri 9 August 2024 at 11:00 / 14:00
Sat 10 August 2024 at 11:00 / 14:00
Sun 11 August 2024 at 11:00 / 14:00 (with post-show talk)

Rip, fold and scrumple! Shall we see what we can make with a single square of paper?

As you scrunch the paper, see how your imagination begins to dance.

Dive into the magical world of Club Origami, an immersive and interactive dance show inviting family audiences to create, imagine and explore whole new ways of thinking, playing and moving. Dance, fashion and live music meet the magic of origami to sweep us up on a spirited and inspiring adventure in a land made purely of paper and play.

เครดิต

ทีมงานสร้างสรรค์

แนวคิด:                             Takeshi Matsumoto
สร้าง และแสดง:               Makiko Aoyama, Robert Howat,
                                          Takeshi Matsumoto 

ดนตรี:                               Robert Howat
ดรามาเติร์ก:                     Lou Cope
เมนเทอร์:                          Rosie Heafford
ออกแบบฉากและแสง:    Ben Pacey
ออกแบบเครื่องแต่งกาย: Giulia Scrimieri
จัดทำเครื่องแต่งกาย:       Hania Kosewicz 

สนับสนุนโดย:

A Little Big Dance นำโดย South East Dance ร่วมกับ DanceEast, Take Art และ Yorkshire Dance ร่วมสร้างโดย  Birmingham Hippodrome, Dance Umbrella, Strike-a- light และ Spark Arts

 

สนับสนุนโดย | supported by

Credit

Creative Team 

Concept:                                  Takeshi Matsumoto
Created and performed by:   Makiko Aoyama, Robert Howat,
                                                  Takeshi 
Matsumoto 

Music:                                       Robert Howat
Dramaturg:                              Lou Cope
Mentor:                                     Rosie Heafford
Set and lighting designer:      Ben Pacey
Costume designer:                  Giulia Scrimieri
Costume maker:                      Hania Kosewicz
Supported by:

A Little Big Dance commission, led by South East Dance in partnership with DanceEast, Take Art and Yorkshire Dance. Co-commissioned by Birmingham Hippodrome, Dance Umbrella, Strike-a- light and Spark Arts

 

ข้อมูลกลุ่มละคร/ศิลปิน / About the Artist

เกี่ยวกับศิลปิน

Takeshi Matsumoto
Takeshi เป็นนักเต้นชาวญี่ปุ่น และนักจิตบำบัดผ่านการเคลื่อนไหวด้วยการเต้น เขามีประสบการณ์ในการทำงานร่วมกับเด็กออทิสติกและเด็กที่มีปัญหาในด้านการเรียนรู้ทั้งในประเทศอังกฤษและญี่ปุ่น การที่เขาเกิดและเติบโตในประเทศญี่ปุ่น ทำให้แนวคิดที่ส่งอิทธิพลต่อทั้งการใช้ชีวิตและการทำงานศิลปะการแสดงคือ “วะ (Wa)” ที่หมายถึงความกลมเกลียว ความสงบ เงียบ และ ความพึงพอใจในการใช้ชีวิต และสร้างความสมดุลกับผู้คนกับสิ่งแวดล้อมที่รายรอบตัว

ในฐานะนักแสดง เขาเคยทำงานร่วมกับ Christian Duarte, Darren Johnston, Beatrice Allegranti, Paul-Andre Fortier, กลุ่ม 2nd Hand Dance และร่วมงานอย่างยาวนานกับ Hagit Yakira เขาได้รับรางวัล Vital Spark associate artist จากโครงการพัฒนาศิลปิน ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา เขาได้ทุ่มเทให้กับโปรเจ็คท์อิสระเพื่อสร้างการแสดงเต้นร่วมกับเด็กๆ ผู้ลี้ภัยไร้สัญชาติในประเทศไทย เพื่อสื่อสารประเด็นความไม่เป็นธรรมทางสังคม และสิทธิเด็ก


Makiko Aoyama
Makiko เกิดที่เมืองไอจิ ประเทศญี่ปุ่น และย้ายถิ่นฐานไปยังประเทศอังกฤษในปี 2000 เธอสำเร็จการศึกษาจาก Northern School of Contemporaray Dance ที่เมืองลีดส์ในปี 2005 จากนั้น ได้ร่วมงานกับ Lea Anderson (The Cholmondeleys) เป็นเวลากว่า 10 ปี โดยมีผลงาน เช่น Yippeee!!!, Russian Roulette, Games Time, Hand In Glove, Trying It On, Ladies And Gentlemen ส่วนผลงานที่ทำงานร่วมกับศิลปินอื่นๆ ที่อำนวยการสร้างโดย Fuel Theatre  อาทิ Requardt and Rosenberg’s Electric Hotel, The Simple Things in Life, Phenomenal People นอกจากนี้ ยังมีผลงาน Everything That Rises Must Dance กำกับโดย Sasha Milavic Davies สร้างโดย Complicite และ Clod Ensemble On The High Road.  


Robert Howat
โรเบิร์ต โฮวัต เป็นนักประพันธ์/เรียบเรียงดนตรี และนักดนตรีที่พำนักอยู่ที่ลอนดอน ในฐานะนักแสดง เขาทำงานร่วมกับนักออกแบบท่าเต้น Beatrice Allegranti ในโปรเจ็คท์ที่ได้รับการสนับสนุนจาก Arts Council เขาแสดงงานเต้นแบบมีส่วนร่วมกับผู้ชมทั่วลอนดอน เพื่อกลุ่มคนที่มีภาวะสมองเสื่อมก่อนวัย นอกจากนี้ เขายังคงมีงานแสดงดนตรีแบบอิมโพรไวส์ประกอบภาพยนตร์และวีดีโอเกมส์ทุกๆ เดือนที่ Rosemary Branch Theatre ยังแต่งเพลงและแสดงดนตรีร่วมกับวงดนตรีโซลและฟังก์ที่ชื่อ THUMB

 

About the Artist

Takeshi Matsumoto

Takeshi Matsumoto is a Japanese dance artist and a dance movement psychotherapist, having experience in working with children with autism and learning disabilities both in the UK and Japan. Growing up in Japan, his practice both in life and performing art is influenced by Wa, harmony,
peacefulness, quiet and contentment ways of living and balancing with others and environment.

As a performer, he has worked with Christian Duarte, Darren Johnston, Beatrice Allegranti, Paul-Andre Fortier, 2nd Hand Dance and had long been collaborating with Hagit Yakira. He was awarded an artist development programme as a Vital Spark associate artist. In recent years, he has been committed to an independent project to create dance performances with stateless refugee children in Thailand, tackling issues around social injustice and the rights of children.

 

Makiko Aoyama

Makiko Aoyama was born in Aichi, Japan and moved to the UK in 2000. She graduated from Northern School of Contemporary Dance in Leeds in 2005, since then she has been working with Lea Anderson (The Cholmondeleys) for over 10 years, works include Yippeee!!!, Russian Roulette, Games Time, Hand In Glove, Trying It On, Ladies And Gentlemen.  Other works and collaboration with artists include Requardt and Rosenberg’s Electric Hotel, The Simple Things in Life, Phenomenal People, all produced by Fuel Theatre. Everything That Rises Must Dance directed by Sasha Milavic Davies produced by Complicite, and Clod Ensemble On The High Road. 

 

Robert Howat

Robert Howat is a composer/ arranger and musician based in London. As a performer he works alongside choreographer Beatrice Allegranti, in a project support by the Arts Council, performing bespoke Participatory Dances across London – for people living with young insert dementia. He also runs a monthly night performing improvised soundtracks to films and video games at the Rosemary Branch Theatre and writes and gigs with funk and soul band, THUMB.