Bangkok International Children’s Theatre Festival 2026
F2 Queer Meet: YOu can ask me here
F2 Queer Meet: You Can Ask Me Here เควียร์มีท: ฟังหูไว้หู ถามดูก็ได้
ประเทศ: ไทย
กลุ่ม/ศิลปิน: มิส เธียเตอร์
ประเภทการแสดง: การแสดงเชิงพบปะเรียนรู้แบบเควียร์
ระยะเวลา: รอบละ 15-20 นาที
เหมาะสำหรับ: 5 ปีขึ้นไป (แนะนำให้มีผู้ปกครองหรือผู้ดูแลร่วมรับชม
สำหรับผู้ชมอายุต่ำกว่า 12 ปี)
ภาษาที่ใช้: ภาษาไทยและภาษาอังกฤษ
สถานที่: วัน แบงค็อก ปาร์ค
จำนวนผู้เข้าชม: เด็ก 1-2 คน และผู้ใหญ่ 1 คน ต่อรอบ
วัน/เวลา
- เสาร์ที่ 22 สิงหาคม 2569 เวลา 13:00-18:00
- อาทิตย์ที่ 23 สิงหาคม 2569 เวลา 13:00-18:00
- เสาร์ที่ 29 สิงหาคม 2569 เวลา 13:00-18:00
- อาทิตย์ที่ 30 สิงหาคม 2569 เวลา 13:00-18:00
*การแสดงรอบแรกเริ่มเวลา 13:00 และรอบถัดไปเริ่มทุก 20 นาที
Country: Thailand
Company/Artist: Miss Theatre
Genre: Queer Educational Encounter performance
Duration: 15-20 Mins
Suitable for: 5+ Years (Parental or guardian accompaniment is recommended for audiences under 12 years old.)
Language: Thai and English
Venue: One Bangkok Park
Capacity: 1-2 Children with 1 Adult per slot
Date & Time:
- Sat 22 August 2026 from 13:00-18:00
- Sun 23 August 2026 from 13:00-18:00
- Sat 29 August 2026 from 13:00-18:00
- Sun 30 August 2026 from 13:00-18:00
*The first slot starts at 13:00, with subsequent slots every 20 mins.
Queer Meet: You Can Ask Me Here คือการแสดงกึ่งบทสนทนาที่เปิดพื้นที่ปลอดภัยให้เด็กและเยาวชนได้พบปะศิลปินเควียร์แบบตัวต่อตัว ผ่านการสนทนา 15 นาทีที่ไม่มีคำถามต้องห้าม ผู้ชมสามารถถาม พูดคุย และสำรวจเรื่องอัตลักษณ์ เพศสภาพ และความหลากหลายได้อย่างตรงไปตรงมาและเป็นมิตร เพื่อประสบการณ์การเรียนรู้ร่วมกัน ที่เปลี่ยนความไม่รู้ให้กลายเป็นความเข้าใจ ผ่านการรับฟัง การแลกเปลี่ยน และความเป็นมนุษย์ที่เท่าเทียมกัน
รายชื่อทีมงาน
คอนเสปต์งาน: ปฏิพล (มิสโอ๊ต)
ออกแบบประสบการณ์: ปฏิพล (มิสโอ๊ต), ปัถวี เทพไกรวัล, สิรภพ อัตโตหิ
ดูแลด้านโลจิสติกส์และการประสานงาน: สุรัตน์ แก้วสีคร้าม
Queer Meet: You Can Ask Me Here is a semi-conversational performance that creates a safe space for children and young people to meet queer artists one-on-one through 15-minute conversations with no forbidden questions. Audiences are invited to ask, talk, and openly explore topics surrounding identity, gender, and diversity in a direct yet welcoming environment. The project offers a shared learning experience that transforms unfamiliarity into understanding through listening, exchange, and a sense of equal humanity.
Credits
Concept: Pathipon (Miss Oat)
Experience Design: Pathipon (Miss Oat), Pathavee Thepkraiwan (Amadiva), Siraphop Attohi
Logistics and Coordination: Surat Kaewseekram
เกี่ยวกับศิลปิน
Miss Theatre คือกลุ่มศิลปะการแสดงเชิงปฏิบัติการที่มีฐานอยู่ในกรุงเทพฯ นำโดย ปฏิพล (มิสโอ๊ต) โดยมีรากฐานอยู่บนศักยภาพอันรุนแรงของละครทดลองในฐานะรูปแบบหนึ่งของการต่อต้านแบบ เควียร์ กลุ่มนี้สร้างสรรค์ผลงานการแสดงที่เผชิญหน้ากับโครงสร้างการกดขี่ ขยายเสียงของผู้คนเควียร์ และสร้างเครือข่ายความเป็นน้ำหนึ่งใจเดียวกันทั้งภายในและนอกวงการศิลปะการแสดง สำหรับ Miss Theatre การแสดงเป็นการกระทำทางการเมือง เป็นพิธีกรรมร่วมกัน และเป็นเครื่องมือในการรื้อถอนปิตาธิปไตย อำนาจนิยม และโครงสร้างอำนาจแบบบรรทัดฐาน โดยไม่ใช่การปฏิบัติทางสุนทรียะเพียงอย่างเดียว
กลุ่มประกอบด้วยสมาชิกที่มีอัตลักษณ์หลากหลาย ตั้งแต่ทรานส์ เควียร์ นอนไบนารี เลสเบี้ยน เกย์ ไปจนถึงพันธมิตรซิสเจนเดอร์ โดยทำงานร่วมกันบนจริยธรรมของความเป็นน้ำหนึ่งใจเดียวกัน ความยุติธรรม และการท้าทายเชิงสร้างสรรค์
About the artist
Miss Theatre is a performative art collective based in Bangkok, led by Pathipon (Miss Oat), rooted in the radical potential of experimental theatre as a form of queer resistance. The collective creates performance works that confront systems of oppression, amplify queer voices, and build solidarities within and beyond the performing arts. Performance, for Miss Theatre, is not merely an aesthetic practice, it is a political act, a communal ritual, and a tool for dismantling patriarchy, authoritarianism, and normative structures of power.
The collective is made up of individuals across a spectrum of identities: trans, queer, non-binary, lesbian, gay, and cisgender allies, working collectively through an ethos of solidarity, justice, and creative defiance.
