W1 Moving with Care: The Echo of Presence - Dwelling in the New Balance
W1 Moving with Care: The Echo of Presence - Dwelling in the New Balance | เคลื่อนไหวด้วยความใส่ใจ: เสียงสะท้อนของการมีอยู่ — เรียนรู้ที่จะอยู่กับสมดุลใหม่
ศิลปิน: แบมบิโน! และ พระจันทร์เสี้ยวการละคร
กลุ่มเป้าหมาย: ครอบครัวที่มีลูกอายุ 3-24 เดือน ศิลปิน และคนทั่วไปที่สนใจ
(ไม่จำเป็นต้องมีประสบการณ์มาก่อน)
จำนวนผู้เข้าร่วมกิจกรรม: 15 คน
ระยะเวลา: 120 นาที
วัน/ เวลา: เสาร์ที่ 22 สิงหาคม 2569
13.00-15.00
สถานที่: สถาบันเกอเธ่ ประเทศไทย
Artist: Bambino! and Crescent Moon Theatre
Suitable participants: Families with children aged 3-24 months
Artists and movement enthusiasts
(No prior experience required)
Capacity: 15 Pax
Duration: 120 Minutes
Date/Time: Sat 22 August 2026
13.00-15.00
Venue: Goethe-Institut Thailand
เรียนรู้การเคลื่อนไหวท่ามกลางความงดงามของร่างกายที่หลากหลาย — ไม่ว่าจะตัวเล็กหรือใหญ่ กลมหรือเพรียว ทุกคนสามารถร่วมสนุกกับการเคลื่อนไหวไปด้วยกัน และค้นพบว่าความแตกต่างของเราสามารถสร้าง “สมดุลใหม่” ขึ้นมาได้อย่างไร
เวิร์กชอปนี้ออกแบบสำหรับครอบครัวที่มีเด็กอายุต่ำกว่า 2 ปี ศิลปิน และทุกคนที่สนใจศิลปะแห่งการเคลื่อนไหว โดยไม่จำเป็นต้องมีประสบการณ์มาก่อน เพียงเปิดใจและพร้อมออกสำรวจไปด้วยกัน
Learn to move within the beauty of diverse bodies—whether small or big, round or slender. Let’s enjoy moving together and discover how our differences can create a “new balance.”
This workshop is designed for families with children under 2 years old, artists, and anyone interested in the art of movement. No prior experience is required—just an open heart and a willingness to explore.
เกี่ยวกับศิลปิน | About the Artists
Bambino! คือกลุ่มศิลปินจากเมืองเกียวโต ประกอบด้วยนักเต้น นักแสดง นักดนตรี ผู้เชี่ยวชาญด้านการดูแลเด็ก และผู้เชี่ยวชาญจากสาขาศิลปะและการศึกษาปฐมวัย โดยมีเป้าหมายในการสร้างสภาพแวดล้อมที่เปิดกว้าง ซึ่งเด็กทารกและผู้ใหญ่สามารถแบ่งปันความสุขจากศิลปะการแสดงร่วมกันได้
Bambino! ดำเนินกิจกรรมหลากหลายรูปแบบ ทั้งการสร้างสรรค์และนำเสนอผลงาน Baby Theatre เวิร์กช็อปแบบมีส่วนร่วม โปรแกรม Outreach สำหรับศูนย์เด็กเล็กและโรงเรียนอนุบาล ตลอดจนโครงการอบรมสำหรับครู ผู้ดูแลเด็ก และศิลปิน
Bambino! is an artist collective based in Kyoto, consisting of dancers, actors, musicians, childcare professionals, and specialists from the fields of arts and early childhood education. The collective aims to create inclusive environments where babies and adults can share the joy of performing arts together.
Bambino! engages in a wide range of activities, including the creation and presentation of baby theatre works, participatory workshops, outreach programs for nurseries and kindergartens, and training programs for educators and artists.
Danstork (ผู้ร่วมจัด / สนับสนุนการทัวร์) คือองค์กรด้านการเต้นที่ตั้งอยู่ในเมืองคิโนซากิออนเซ็น ทางตอนเหนือของจังหวัดเฮียวโงะ ประเทศญี่ปุ่น ก่อตั้งขึ้นบนความเชื่อหลักที่ว่า “การเต้นเป็นของทุกคน” โดยมุ่งมั่นแบ่งปันความสุขของการเต้นให้กับผู้คนทุกช่วงวัย ตั้งแต่เด็กไปจนถึงผู้สูงอายุ
องค์กรดำเนินโครงการที่ยืดหยุ่นและหลากหลายครอบคลุม 4 ด้านหลัก ได้แก่ วัฒนธรรม การท่องเที่ยว การศึกษา และสวัสดิการ ผ่านกิจกรรมต่าง ๆ เช่น คลาสเต้นแบบเปิด โปรแกรม Outreach และเวิร์กช็อปที่เปิดรับทุกคนอย่างเท่าเทียม
Danstork (Co-organizer / Tour Support) is a dance organization based in Kinosaki Onsen, in northern Hyogo Prefecture, Japan. Founded on the core belief that “dance belongs to everyone,” Danstork is dedicated to sharing the joy of dance with people of all generations, from children to older adults.
The organization develops flexible programs across four main fields—culture, tourism, education, and welfare—including open dance classes, outreach programs, and inclusive workshops. As an official partner of Bambino!, Danstork proudly supports and co-organizes Bambino!’s international touring activities, connecting local traditions with global performing arts networks.
พระจันทร์เสี้ยวการละคร ก่อตั้งขึ้นในปี 1975 โดยมีจุดเริ่มต้นจากชมรมวรรณศิลป์แห่งมหาวิทยาลัยธรรมศาสตร์ในปี 1969 พระจันทร์เสี้ยวการละคร ถือเป็นหนึ่งในรากฐานสำคัญของศิลปะการแสดงร่วมสมัยของไทย เป้าหมายของคณะคือการสร้างสรรค์ศิลปะการละครที่สะท้อนสังคมและผู้คนที่อาศัยอยู่ภายในสังคมนั้น ภายใต้การนำในยุคแรกของผู้ก่อตั้ง Kamron Gunatilaka คณะได้พัฒนาผ่านช่วงเวลาหลากหลาย ตั้งแต่งานเคลื่อนไหวทางสังคมที่มุ่งเน้นประเด็นชนบท ไปจนถึงการสร้างละครประวัติศาสตร์สำคัญอย่าง คือผู้อภิวัฒน์ ตลอดหลายทศวรรษที่ผ่านมา คณะยังคงมีบทบาทสำคัญในแวดวงศิลปะ ผ่านความร่วมมือกับองค์กรต่าง ๆ เช่น สถาบันปรีดี พนมยงค์ เพื่อสร้างพื้นที่แห่งการค้นพบทางความคิดสร้างสรรค์และการพัฒนาศิลปะการแสดงอย่างเข้มข้น
พันธกิจทางศิลปะของคณะมุ่งเน้นการสร้างสรรค์ละครที่สะท้อนพลวัตของสังคมผ่านการแสดงออกทางร่างกายและการเคลื่อนไหวแบบหมู่คณะ โดยผสมผสานแนวคิดและวิธีการจากหลายศาสตร์ ทั้งเทคนิคแบบ Brechtian, “Poor Theatre” ของ Grotowski และ Butoh พร้อมให้ความสำคัญเป็นพิเศษกับการฝึกฝนการเคลื่อนไหวของร่างกาย ผลงานของคณะมีความหลากหลาย ตั้งแต่การแสดงเต็มรูปแบบ การแสดงกลางแจ้ง การแสดงเฉพาะพื้นที่ (site-specific) และ eco-performance ไปจนถึงเวิร์กช็อปด้านศิลปะการแสดง
ปัจจุบันพระจันทร์เสี้ยวการละครยังคงสร้างสรรค์แนวทางใหม่ ๆ อย่างต่อเนื่อง ผ่านการบุกเบิก “Baby Theatre” และ “Eco-performance” ในประเทศไทย เพื่อขยายประสบการณ์ศิลปะไปสู่ผู้ชมวัยเยาว์มากขึ้น รวมถึงช่วยให้ผู้คนกลับมาเชื่อมโยงกับธรรมชาติอีกครั้ง โดยยังคงยึดมั่นในความเชื่อหลักที่ว่า “ละครคือการฝึกฝนที่ไม่มีวันสิ้นสุด และเป็นสายใยสำคัญที่เชื่อมโยงผู้คนเข้าหากัน”
Crescent Moon Theatre was founded in 1975 from a 1969 Thammasat University literary club, Crescent Moon Theatre is a cornerstone of Thai contemporary performance art. The aim of The Crescent Moon Theatre is to create theatre art that reflects the society and the people living in it. Under the early guidance of founder Kamron Gunatilaka, the group evolved through distinct phases, shifting from rural-focused social activism to producing landmark historical plays such as Khuephu Apiwat. For decades, the collective has maintained a vital presence in the arts community, collaborating with institutions like the Pridi Banomyong Institute to foster a space for creative discovery and rigorous performing arts development.
The group’s artistic mission centers on devising theatre that reflects societal dynamics through body expression and collective movement. Drawing on a diverse pedagogical blend of Brechtian techniques, Grotowski’s “Poor Theatre,” and Butoh, the theatre maintains a specialized focus on body movement training. Its versatile portfolio includes full-scale productions, open-air performances, site-specific works, and eco-performance, alongside educational workshops. Currently, Crescent Moon continues to innovate by pioneering “Baby Theatre” and “Eco-performance” in Thailand, expanding its reach to very young audiences and helping people reconnect with nature, while upholding its core belief that theatre is an endless practice and a vital link between people.
