F2 Queer Meet: YOu can ask me here

F2 Queer Meet: You Can Ask Me Here เควียร์มีท: ฟังหูไว้หู ถามดูก็ได้

ประเทศ:                         ไทย
กลุ่ม/ศิลปิน:                   กลุ่ม มิส เธียเตอร์
ประเภทการแสดง:           การแสดงเชิงพบปะเรียนรู้แบบเควียร์ 
ระยะเวลา:                       รอบละ 10-15 นาที
เหมาะสำหรับ:                 5 ปีขึ้นไป (แนะนำให้มีผู้ปกครองหรือผู้ดูแลร่วมรับชม
                                      สำหรับผู้ชมอายุ
ต่ำกว่า 12 ปี)
ภาษาที่ใช้:                     ภาษาไทยและภาษาอังกฤษ
สถานที่:                         วัน แบงค็อก ปาร์ค
จำนวนผู้เข้าชม:              
เด็ก 1-2 คน และผู้ใหญ่ 1 คน ต่อรอบ

วัน/เวลา

  • เสาร์ที่ 22 สิงหาคม 2569 เวลา 11.00-18.00 
  • อาทิตย์ที่ 23 สิงหาคม 2569 เวลา 11.00-18.00
  • เสาร์ที่ 29 สิงหาคม 2569 เวลา 11.00-18.00
  • อาทิตย์ที่ 30 สิงหาคม 2569 เวลา 11.00-18.00

Country:                      Thailand
Company/Artist:       Miss Theatre
Genre:                          Queer Educational Encounter performance
Duration:                      10-15 Mins
Suitable for:                 5+ Years (Parental or guardian accompaniment is recommended for audiences under 12 years old.)
Language:                   Thai and English
Venue:                          One Bangkok Park

Date & Time:

  • Sat 22 August 2026 from 11.00-18.00
  • Sun 23 August 2026 from 11.00-18.00
  • Sat 29 August 2026 from 11.00-18.00
  • Sun 30 August 2026 from 11.00-18.00

Queer Meet: You Can Ask Me Here คือการแสดงกึ่งบทสนทนาที่เปิดพื้นที่ปลอดภัยให้เด็กและเยาวชนได้พบปะศิลปินเควียร์แบบตัวต่อตัว ผ่านการสนทนา 15 นาทีที่ไม่มีคำถามต้องห้าม ผู้ชมสามารถถาม พูดคุย และสำรวจเรื่องอัตลักษณ์ เพศสภาพ และความหลากหลายได้อย่างตรงไปตรงมาและเป็นมิตร เพื่อประสบการณ์การเรียนรู้ร่วมกัน ที่เปลี่ยนความไม่รู้ให้กลายเป็นความเข้าใจ ผ่านการรับฟัง การแลกเปลี่ยน และความเป็นมนุษย์ที่เท่าเทียมกัน

รายชื่อทีมงาน

คอนเสปต์งาน: ปฏิพล (มิสโอ๊ต)
ออกแบบประสบการณ์:  ปฏิพล (มิสโอ๊ต), ปัถวี เทพไกรวัล, สิรภพ อัตโตหิ
ดูแลด้านโลจิสติกส์และการประสานงาน: สุรัตน์ แก้วสีคร้าม

Queer Meet: You Can Ask Me Here is a semi-conversational performance that creates a safe space for children and young people to meet queer artists one-on-one through 15-minute conversations with no forbidden questions. Audiences are invited to ask, talk, and openly explore topics surrounding identity, gender, and diversity in a direct yet welcoming environment. The project offers a shared learning experience that transforms unfamiliarity into understanding through listening, exchange, and a sense of equal humanity.

Credits

Concept:  Pathipon (Miss Oat)
Experience Design:  Pathipon (Miss Oat), Pathavee Thepkraiwan (Amadiva), Siraphop Attohi
Logistics and Coordination:  Surat Kaewseekram

เกี่ยวกับศิลปิน

Miss Theatre คือกลุ่มศิลปะการแสดงเชิงปฏิบัติการที่มีฐานอยู่ในกรุงเทพฯ นำโดย ปฏิพล (มิสโอ๊ต) โดยมีรากฐานอยู่บนศักยภาพอันรุนแรงของละครทดลองในฐานะรูปแบบหนึ่งของการต่อต้านแบบเควียร์ กลุ่มนี้สร้างสรรค์ผลงานการแสดงที่เผชิญหน้ากับโครงสร้างการกดขี่ ขยายเสียงของผู้คนเควียร์ และสร้างเครือข่ายความเป็นน้ำหนึ่งใจเดียวกันทั้งภายในและนอกวงการศิลปะการแสดง สำหรับ Miss Theatre การแสดงเป็นการกระทำทางการเมือง เป็นพิธีกรรมร่วมกัน และเป็นเครื่องมือในการรื้อถอนปิตาธิปไตย อำนาจนิยม และโครงสร้างอำนาจแบบบรรทัดฐาน โดยไม่ใช่การปฏิบัติทางสุนทรียะเพียงอย่างเดียว

ผลงานของพวกเขาดึงเอากลยุทธ์แบบนักกิจกรรมและความทรงจำทางวัฒนธรรมมาใช้ เปลี่ยนประสบการณ์ส่วนตัว วัฒนธรรมป๊อป และเรื่องเล่าที่ถูกกดทับในประวัติศาสตร์ ให้กลายเป็นวัสดุทางศิลปะเชิงวิพากษ์ ผ่านการทวงคืนประวัติศาสตร์และการวางประสบการณ์ชีวิตของเควียร์ไว้เป็นศูนย์กลาง Miss Theatre ท้าทายเรื่องเล่าหลัก และเปิดพื้นที่ให้กับวิธีการมอง การรู้สึก และการดำรงอยู่ในแบบทางเลือก

ในบริบทของประเทศไทยปัจจุบัน ซึ่งเป็นประเทศแรกในเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ และเป็นประเทศที่สามในเอเชียที่รับรองความเท่าเทียมในการสมรส งานของ Miss Theatre ยิ่งทวีความเร่งด่วนมากขึ้น 

แม้จะมีความก้าวหน้าทางกฎหมายดังกล่าว การดำรงอยู่ของผู้มีความหลากหลายทางเพศในสังคมไทยยังคงถูกยอมรับให้มีอยู่ มากกว่าจะถูกทำความเข้าใจอย่างแท้จริง กลุ่มจึงตอบสนองต่อความขัดแย้งนี้ด้วยการวางร่างกายและเรื่องเล่าเควียร์ไว้เป็นศูนย์กลางของการแสดงอย่างไม่ประนีประนอมบนเวที พวกเขาถ่ายทอดทั้งความสุขอันสุดโต่งและความเศร้าอันงดงาม อารมณ์ที่ล้นทะลัก ไม่อาจถูกควบคุม และสร้างความไม่สบายใจให้กับบรรทัดฐานแบบปิตาธิปไตย การปรากฏตัวของพวกเขาและเธอจึงเป็นทั้งการเฉลิมฉลองและการเผชิญหน้า เป็นท่าทางของการมองเห็นแบบเควียร์ที่ปฏิเสธการกลืนกลาย

กลุ่มประกอบด้วยสมาชิกที่มีอัตลักษณ์หลากหลาย ตั้งแต่ทรานส์ เควียร์ นอนไบนารี เลสเบี้ยน เกย์ ไปจนถึงพันธมิตรซิสเจนเดอร์ โดยทำงานร่วมกันบนจริยธรรมของความเป็นน้ำหนึ่งใจเดียวกัน ความยุติธรรม และการท้าทายเชิงสร้างสรรค์

About the artist

Miss Theatre is a performative art collective based in Bangkok, led by Pathipon (Miss Oat), rooted in the radical potential of experimental theatre as a form of queer resistance. The collective creates performance works that confront systems of oppression, amplify queer voices, and build solidarities within and beyond the performing arts. Performance, for Miss Theatre, is not merely an aesthetic practice, it is a political act, a communal ritual, and a tool for dismantling patriarchy, authoritarianism, and normative structures of power. 

Their work draws upon activist strategies and cultural memory, transforming the personal, pop cultural, and historically suppressed narratives into critical artistic material. By reclaiming histories and centering lived queer experiences, Miss Theatre challenges dominant narratives and carves out space for alternative ways of seeing, feeling, and being. 

In the context of Thailand, now, the first country in Southeast Asia and the third in Asia to legalize marriage equality, Miss Theatre’s work gains further urgency. 

Despite this legislative milestone, the existence of gender-diverse people in Thai society often remains tolerated but not truly understood. The collective responds to this contradiction by placing queer bodies and stories unapologetically at the center of their performances. On stage, they embody radical joy and beautiful sadness, emotions that overflow, resist containment, and provoke discomfort within patriarchal norms. Their presence becomes both a celebration and a confrontation: a queer gesture of visibility that refuses to assimilate. 

The collective is made up of individuals across a spectrum of identities: trans, queer, non-binary, lesbian, gay, and cisgender allies, working collectively through an ethos of solidarity, justice, and creative defiance.