ท่ามกลางความไม่แน่นอนทั้งด้านทางสังคม การเมือง และสิ่งแวดล้อมที่เพิ่มมากขึ้นทั่วโลก ปัจจุบัน เด็กๆ กำลังเติบโตท่ามกลางสภาวะที่เปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็วและไม่มั่นคง แต่คนทำงานด้านศิลปะการแสดงสำหรับเด็กและเยาวชน (Theatre for Young Audiences: TYA) ยังคงดำเนินงานต่อไปด้วยความเชื่อมั่นว่า ไม่ว่าสถานการณ์จะซับซ้อนเพียงใด เด็กทุกคนยังควรมีสิทธิพื้นฐาน ที่จะเติบโตในสภาพแวดล้อมที่ดีต่อร่างกายและจิตใจ รวมถึงมีสิทธิ์เข้าถึงประสบการณ์ทางศิลปะและวัฒนธรรมที่มีความหมาย
ภายใต้บริบทนี้ TYA มีบทบาทสำคัญ ไม่เพียงในฐานะงานศิลปะที่ส่งเสริมความสร้างสรรค์ แต่ยังเป็นพื้นที่ที่เอื้อให้เด็กได้แสดงออก มีส่วนร่วม และตระหนักถึงพลังของตนเอง และเปิดโอกาสให้ผู้ชมรุ่นเยาว์ได้เชื่อมโยงกับโลกที่อยู่รอบตัว ทบทวนประสบการณ์ของตนเอง และเป็นพื้นที่ที่เสียงของพวกเขาถูกรับฟังและเห็นคุณค่า
การประชุมครั้งนี้รวบรวมศิลปินและบุคลากรด้าน TYA จากหลากหลายบริบทในเอเชีย เพื่อร่วมกันพิจารณาสถานการณ์จริงที่เด็กๆ ในแต่ละพื้นที่กำลังเผชิญในปัจจุบัน รวมถึงแนวทางการทำงานของศิลปินที่ตอบสนองต่อสถานการณ์เหล่านั้น แม้ว่าบริบทในเอเชียจะแตกต่างกัน แต่เราเชื่อในความสำคัญของการเรียนรู้ร่วมกันผ่านการแลกเปลี่ยนประสบการณ์ อุปสรรค และมุมมองของแต่ละคน การประชุมนี้จะสำรวจทั้งความจำเป็นและบทบาทของ TYA พร้อมทั้งพิจารณาว่าเราสามารถสร้างสรรค์งานโดยคำนึงถึงสิทธิของเด็กเป็นศูนย์กลางได้อย่างไร ทั้งในเชิงแนวคิดและการปฏิบัติ
การนำมุมมองที่หลากหลายมารวมกันในครั้งนี้ มีเป้าหมายเพื่อจุดประกายแนวคิดใหม่ ๆ ส่งเสริมการสนทนา และเปิดโอกาสสู่ความร่วมมือในอนาคต การประชุมในครั้งนี้ คือพื้นที่แห่งการเรียนรู้ร่วมกัน ที่ซึ่งแนวทางการทำงานสามารถถูกทบทวน ปรับใช้ และพัฒนา เพื่อให้สอดคล้องกับความต้องการของเด็กๆ ได้อย่างแท้จริง
In an increasingly uncertain global context marked by social, political, and environmental challenges, children are growing up in rapidly changing and often unstable conditions. Yet, as practitioners of Theatre for Young Audiences (TYA), we continue our work with a shared belief that regardless of the complexities they face, every child holds the fundamental right to grow in a healthy environment and to access meaningful artistic and cultural experiences.
Within this landscape, TYA plays a vital role, not only as an artistic practice, but as a space that nurtures children’s expression, participation, and sense of agency. It offers a supportive environment where young audiences can engage with the world around them, reflect on their experiences, and with their voices recognised and valued.
This meeting invites artists and practitioners across Asian contexts to reflect on both the realities children face today and how TYA practices and approaches are responding to them. While each context differs, we believe in the importance of learning from one another through the sharing of practices, challenges, and perspectives. The meeting will explore the needs and impact of TYA, and further examine how children’s rights can be centered in both discourse and practice.
By bringing these perspectives together, the meeting aims to spark new ideas, encourage dialogue, and explore possibilities for collaboration. It is a space for collective learning—where practices can be rethought, adapted, and developed to better respond to the needs of children in our region.
อังคารที่ 25 สิงหาคม 2569
Tuesday 25th August 2026
10:00 – 12:00
Roundtable Discussion:
Responding to Realities: TYA Practices Across Diverse Contexts
การทำงาน TYA เพื่อตอบสนองความต้องการของเด็กในบริบทที่หลากหลาย
การเสวนานี้ชวนศิลปินและผู้ทำงานด้านศิลปะการแสดงสำหรับเด็กและเยาวชน (TYA) มาร่วมแลกเปลี่ยนว่า สถานการณ์และบริบทที่หลากหลายซึ่งแวดล้อมและส่งผลต่อชีวิตของเด็กในปัจจุบันนั้น มีอิทธิพลต่อกระบวนการทำงานของพวกเขาอย่างไร ผู้เข้าร่วมจะร่วมกันสะท้อนถึงบริบทในการทำงานของตนเองที่แตกต่างกันทั้งทางสังคมและวัฒนธรรม และสำรวจว่าบริบทเหล่านั้นส่งผลต่อ หรือจุดประกายแนวทางการสร้างสรรค์ของตนอย่างไร
การแลกเปลี่ยนประสบการณ์และกระบวนการทำงานจะเปิดพื้นที่ให้ตั้งคำถามว่า TYA จะเป็นพื้นที่ของความปลอดภัย ความใส่ใจ การทบทวน และการเชื่อมโยงระหว่างเด็กกับโลกได้อย่างไร ไม่ว่าจะเป็นการช่วยให้เด็กเข้าใจประสบการณ์ของตนเอง เข้าใจผู้อื่น หรือได้มีช่วงเวลาเล็ก ๆ สำหรับจินตนาการและความคิดสร้างสรรค์ วงสนทนานี้ชวนให้มองเห็นบทบาทของศิลปะการแสดงทั้งในฐานะพื้นที่ที่สะท้อนโลกและช่วยประคับประคองจิตใจ พร้อมทั้งเปิดพื้นที่แห่งการเรียนรู้ร่วมกัน เพื่อทบทวนว่าเรากำลังวางความใส่ใจของเราไว้ที่ใดในงานที่เราสร้างขึ้น
ผู้ดำเนินการเสวนา
นาโอะ มิยะอุจิ โปรดิวเซอร์อิสระ / ผู้ประสานงานศิลปะแบบแสดงสด (ญี่ปุ่น)
This roundtable brings together artists and practitioners in Theatre for Young Audiences (TYA) to share how their work responds to the diverse realities shaping children’s lives today. Across different cultural and social contexts, participants will reflect on the situations they are working within and how these realities influence, or inspire, their artistic approaches.
Through sharing practices and experiences, the discussion will explore how TYA can offer spaces of care, reflection, and connection for children. Whether supporting children to process their own experiences, understand the lives of others, or simply find moments of balance and imagination, the session highlights the role of theatre as both a responsive and sustaining practice. By listening to one another, the roundtable opens up a space for collective learning and deeper awareness of how we place our attention in the work we create.
Roundtable Facilitator
Nao Miyauchi – Independent producer/ Live arts coordinator (Japan)
อังคารที่ 25 สิงหาคม 2569
Tuesday 25th August 2026
13:30 – 15:30
Workshop:
Mapping the Presence and Future of TYA
สำรวจการมีอยู่และร่วมหาแนวทางอนาคตของ TYA
เวิร์กช็อปนี้ชวนผู้เข้าร่วมมาร่วมสำรวจบทบาทและความสำคัญของศิลปะการแสดงสำหรับเด็กและเยาวชน (TYA) ในบริบทต่าง ๆ ทั่วเอเชีย ในกิจกรรมนี้ ผู้เข้าร่วมจะได้แบ่งกลุ่มย่อยเพื่อสะท้อนถึงบทบาทของ TYA ในบริบททางวัฒนธรรมของตน และพิจารณาว่า TYA สนับสนุนตัวตน การแสดงออก และทำให้เด็กตระหนักในคุณค่าของตนเองได้อย่างไร
ผู้เข้าร่วมจะได้ร่วมกันมองไปข้างหน้า คิดถึงทิศทางและความเป็นไปได้ของ TYA ในเวิร์กช็อปที่เน้นความยืดหยุ่นและเปิดกว้าง ให้สามารถจินตนาการความเป็นไปได้อย่างเต็มที่ พร้อมทั้งตั้งคำถามว่าเราจะสามารถเดินไปพร้อมกับเด็กในประสบการณ์ทางศิลปะได้อย่างไร เวิร์กช็อปนี้เน้นการแลกเปลี่ยนและการเรียนรู้ร่วมกัน เพื่อจุดประกายความคิดและต่อยอดบทสนทนาในเครือข่ายต่อไป
ผู้นำกระบวนการ:
This workshop invites participants to explore the needs and impact of Theatre for Young Audiences (TYA) across Asia. Through small group discussions, participants will map TYA’s role in their cultural contexts and reflect on how it supports children’s presence, expression, and being valued. In a flexible, creative format, groups will imagine the future of TYA given ideal resources, and consider how they might accompany children in theatre experiences. The session emphasizes sharing, and collective insight, providing inspiration and material for continued dialogue in the network.
Facilitators:
พุธที่ 26 สิงหาคม 2569
Wednesday 26th August 2026
10:00 – 12:00
Panel Discussion:
From Principles to Practices : Children’s Rights in Theatre
จากหลักการสู่การลงมือทำ: สิทธิเด็กในศิลปะการแสดง
การเสวนานี้ได้เชิญตัวแทนจากสมาคมเครือข่ายองค์กร/ศิลปินผู้สร้างสรรค์งานเพื่อเด็กและเยาวชนนานาชาติ หรือ ASSITEJ ทั้งเครือข่ายระดับนานาชาติและเครือข่ายในประเทศเกาหลี ญี่ปุ่น สิงคโปร์ และอินโดนีเซีย เพื่อร่วมกันสำรวจมุมมองที่เกี่ยวกับ “สิทธิของเด็ก” ในศิลปะการแสดงในบริบทที่แตกต่างกัน โดยตั้งอยู่บนความเชื่อว่า เด็กทุกคนมีสิทธิในการเข้าถึงประสบการณ์ทางศิลปะที่มีความหมาย และมีสิทธิในการแสดงออกโดยมีผู้รับฟังและเห็นคุณค่า การเสวนาจะพิจารณาว่าหลักการเหล่านี้ถูกแปลงไปสู่นโยบายและการปฏิบัติอย่างไรในบริบททางวัฒนธรรม สังคม และการเมืองที่หลากหลาย
ผู้ร่วมเสวนาจากนานาชาติจะชี้ให้เห็นถึงแนวทางการทำงาน กรณีตัวอย่าง และความท้าทายในการขับเคลื่อนสิทธิเด็กในศิลปะการแสดง ตั้งแต่การเข้าถึง การมีส่วนร่วม ไปจนถึงการเป็นตัวแทนและการมีบทบาทของเด็กในงานสร้างสรรค์ การสะท้อนทั้งความก้าวหน้าและข้อจำกัดนี้ มุ่งหวังให้เกิดความเข้าใจที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้น ว่าเราจะสามารถคำนึงถึงสิทธิของเด็กในการทำงานด้าน TYA ได้อย่างไร พร้อมทั้งเปิดพื้นที่สนทนาเพื่อมองหาทิศทางการทำงานร่วมกันของบุคลากรทางด้าน TYA ในภูมิภาคเอเชียต่อไป
วิทยากร:
ผู้นำการเสวนา:
This panel brings together representatives from ASSITEJ International and its members in Korea, Japan, Singapore, and Indonesia to explore how children’s rights in theatre are understood and applied across different contexts. Grounded in the belief that every child has the right to access meaningful artistic experiences and to have their voices recognised, the discussion will examine how these principles are translated into practice within diverse cultural, social, and political environments.
Through sharing experiences from each country, the panel will highlight existing initiatives, approaches, and challenges in ensuring children’s rights in theatre—from access and participation to representation and agency. By reflecting on both progress and limitations, the session aims to deepen understanding of how these rights can be more effectively embedded in TYA practices, while opening dialogue on how practitioners across Asia can collectively move forward.
Speakers:
Moderator:
พุธที่ 26 สิงหาคม 2569
Wednesday 26th August 2026
13:30 – 15:30
Workshop:
Wide Open Window – taking the rights of the child seriously
เปิดหน้าต่างให้กว้าง – มาลองคิดเรื่องสิทธิ์ของเด็กอย่างจริงจังกันเถอะ
เมื่อเราเปิดรับการมีส่วนร่วมอย่างแท้จริงของเด็ก ๆ โครงสร้างและวิธีคิดของศิลปินในกระบวนการสร้างสรรค์ก็จะถูกสั่นคลอน ราวกับมีใครเปิดหน้าต่างออกกว้าง จนเรารู้สึกถึงลมแรงที่อาจทั้งสดชื่นและรบกวนไปพร้อมกัน แนวทางการทำงานที่เราสั่งสมมาอาจถูกรบกวน และเจตนาทางศิลปะของเราก็อาจเปลี่ยนแปลงไป เราต้องการสิ่งนี้จริงหรือ?
การมีส่วนร่วมและความร่วมมือกับเด็กอย่างแท้จริงคืออะไร?เราจะนำแนวทางที่ยึดสิทธิของเด็กเป็นศูนย์กลางเข้ามาใช้ทั้งในองค์กรและในงานศิลปะของเราได้อย่างไร? และแนวทางนี้เปิดโอกาสอะไรให้กับเราได้บ้าง?
เวิร์กช็อปนี้จะประกอบด้วยทั้งการนำเสนอแนวปฏิบัติและงานวิจัยจากนานาชาติ ควบคู่ไปกับกิจกรรมลงมือปฏิบัติจริง โดยจะผสมผสานทั้งภาคปฏิบัติและภาคทฤษฎี พร้อมอาศัยประสบการณ์และมุมมองของผู้เข้าร่วมภายในห้องเป็นส่วนหนึ่งของการเรียนรู้ร่วมกัน
ผู้นำกระบวนการ:
When we invite the active participation of children, the artist’s structures and ways of thinking in creative practice are shaken up and, as if a window has been flung open, we feel a strong wind that can be refreshing or disrupting. Our well-honed practice is disturbed and our artistic intentions changed. Do we really want this?
What is authentic participation and collaboration with children? How can we invite a rights-centred approach in our organisations as well as our art? What are the opportunities in this approach?
This workshop will be partly a presentation of global practice and research, and part hands-on making. It will be practical as well as theoretical and draw on the experience and perspectives of those in the room.
Facilitator:
Special Activity:
BICT DEBUT
พุธและพฤหัสบดีที่ 25-26 สิงหาคม 2569
25 – 26 August 2026
16:00 – 17:30
กิจกรรม BICT Debut เป็นกิจกรรมพิเศษใน Asian TYA Meeting ที่เปิดพื้นที่ให้กลุ่มละครและศิลปินที่สร้างสรรค์การแสดงสำหรับเด็กและเยาวชนในไทยและเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ รวมถึงในทวีปเอเชีย ได้นำเสนอไอเดียผลงานของตัวเองเป็นเวลา 8 นาทีกับกลุ่มผู้เข้าร่วมนานาชาติของเทศกาลที่ประกอบไปด้วยผู้จัดโปรแกรมเทศกาลระดับนานาชาติ โปรดิวเซอร์ และศิลปินจากทั่วโลก
เปิดรับสมัครผู้เข้าร่วมนำเสนอโครงการวันนี้ – 15 มิ.ย. 2569
Link: https://forms.gle/a2LxrRvbfZ8fxB2x5
BICT Debut is a special activity in Asian TYA Meeting that offers an opportunity for TYA companies and artists who create performances for children and young audiences in Thailand, Southeast Asia, as well as across Asia, to present ideas about their works for 8 minutes with international participants, including international festivals’ programmers, producers, and artists from around the world!
Open call for presenters until 15 June 2026
Link: https://forms.gle/a2LxrRvbfZ8fxB2x5
Supported by
is proudly powered by WordPress
© 2010-2026 bictfest.com. All rights reserved.